Articles

The Man They Called ‘Trane’, Remembering A Jazzgigant

John Coltrane overleed op 17 juli 1967. Zijn muziek is een inspiratie geweest voor veel rockmuzikanten en jongere jazzmuzikanten en zijn album, A Love Supreme, is een van de erkende meesterwerken in de jazz canon.

Luister naar het beste van John Coltrane op Apple Music en Spotify.

ontvang het laatste jazz-nieuws rechtstreeks in je inbox!

Coltrane ‘ s vader, geboren in North Carolina in september 1926, was een kleermaker en amateurmusicus die verschillende instrumenten kon bespelen. Coltrane toonde ook een aanleg voor muziek, het bestuderen van de Es-tenor (alto) Hoorn, klarinet en altsaxofoon op de middelbare school. Zijn beide grootouders waren methodistische predikanten geweest, en zijn grootvader van moeders kant was een beroemde evangelieprediker geweest in dat deel van het diepe zuiden.Churchgoing maakte deel uit van zijn opvoeding en gospelmuziek leverde de soundtrack. Toen hij dertien, zowel zijn vader en grootvader stierf binnen een maand na elkaar en nadat Coltrane afgestudeerd van de middelbare school in 1943, het gezin verhuisde naar het noorden naar Philadelphia om een nieuwe start te maken. Daar studeerde hij aan de Ornstein School Of Music en Granoff Studios, voordat hij in 1945 zijn professionele debuut maakte in een loungeband.Na een korte periode bij de Marine keerde Coltrane terug naar huis en nadat hij in de Navy band had gespeeld terwijl hij in Hawaii was gestationeerd (1945-1946), toonde hij een serieuze interesse in de altsaxofoon. Hij werkte met een reeks bands in het volgende decennium, waaronder Eddie Vinson (1947-1948), en hij speelde ALT en tenor met Dizzy Gillespie (1949-1951) en Earl Bostic (1952-1953). Zijn eerste echte opnamesessie was met drummer Teddy Stewart ‘s Orchestra – voornamelijk samengesteld uit Dizzy’ s bandleden – die Dinah Washington begeleidde op enkele singles voor Mercury.

vanaf 1953 richtte Coltrane zich op tenorsaxofoon en speelde van 1953 tot 1954 met Johnny Hodges; gedurende deze tijd verscheen hij op verschillende van Hodges’ norgran albums. In 1955, Coltrane verzekerd van het optreden dat bracht hem naar een breder publiek, spelen in Miles Davis’ nieuwe kwintet, met Red Garland, Paul Chambers en Philly Joe Jones.Coltrane citeerde 1957 als het jaar van zijn spirituele ontwaking toen hij zich van heroïne-en alcoholverslaving ontdeed, gekatalyseerd door ontslagen te worden bij Miles Davis’ kwintet. Coltrane was eerder ontslagen door Gillespie voor zijn escalerende druggebruik, en deze keer het verliezen van zo ‘ n geweldig optreden en het ervaren van een bijna overdosis was de wake-up call die hij nodig had. Hij heeft alles opgeruimd. Na moeilijke tijden keerde hij al snel terug om in de tweede helft van 1957 te spelen met Thelonious Monk ‘ s Quartet, voordat hij begin 1958 weer bij Davis kwam.

altijd nederig en zeer zelfkritisch, was Coltrane voortdurend op zoek naar waarheid in de muziek, een ultieme statement. Tussen de sets door kan hij tien blokken lopen en door een verrekijker naar de nachtelijke hemel staren, in een constante zoektocht naar inspiratie en universele waarheid. Zijn muzikale zoekmechanisme werkte door elk muzikaal concept te herkauwen en te herformuleren in elk van zijn permutaties. Deze aanpak leidde in eerste instantie tot zijn’ sheets of sound’, een term bedacht door jazzcriticus Ira Gitler in 1958 voor Coltrane ‘s album Soultrane, om zijn innovatieve improvisatiestijl van het herhalen van snelle arpeggio’ s met minuscule variaties te beschrijven. Hoewel de evolutie van zijn muziek werd gewaardeerd door veel critici en collega-muzikanten, werd het niet gemakkelijk geaccepteerd door het publiek; het klonk allemaal te vreemd.Van 21 maart tot 10 April 1960 toerde de Wynton Kelly, Paul Chambers en Jimmy Cobb line-up van het Miles Davis Quintet door Europa, samen met de groepen van Oscar Peterson en Stan Getz op een Jazz At the Philharmonic tour. In het Olympia Theatre in Parijs werden Coltrane ‘ s solo-spots uitgejouwd en het publiek werd gestoord. Toen Coltrane in 1962 terugkeerde naar Parijs, waar hij nog avontuurlijker speelde, was het alleen maar gejuich.Met Davis begon Coltrane zijn eigen opnamesessies te leiden, waardoor hij steeds meer de kans kreeg om zijn eigen composities uit te zenden; ‘Blue Train’ vestigde hem als een briljant componist en speler. Zijn eerste opnamen waren voor het Prestige label; een van de hoogtepunten was the Cats uit 1957, hetzelfde jaar waarin hij Blue Train voor Blue Note Records sneed. Zijn debuut voor Creed Taylor ‘ s Impulse! label kwam in 1961 toen hij Africa / Brass maakte; kort daarna nam hij de prachtige Ballads op. Twee jaar later deed hij John Coltrane en Johnny Hartman, de zanger was de perfecte folie voor Trane ‘ s tenorsaxofoon.

in december 1964 nam hij een muziekstuk op, gecomponeerd in de comparative peace and calm to be found in Dix Hills, Long Island, ongeveer dertig mijl van Manhattan. Een opperste liefde was de preek die Coltrane aan zijn God had beloofd als hij door cold turkey kwam. Het was een letterlijke uitdrukking van aanbidding; een devotioneel gedicht dat hij had geschreven en had gereproduceerd in de gatefold hoes van het album wordt lettergreep per lettergreep uitgedrukt op de saxofoon als een “muzikale vertelling” in het laatste nummer “Deel 4:’ Psalm.”

de groep voor de sessie was wat bekend werd als het ‘Classic Quartet’ met McCoy Tyner, Elvin Jones en Jimmy Garrison, die allemaal bij Coltrane waren geweest in verschillende lineups sinds het begin van de jaren 60. Omdat Coltrane doodsbang was om te vliegen, reisde de groep altijd over de weg, bracht zes weken door op een coast-to-coast tour, en begon meteen een residentie van zes weken in New York, vaak bij de halve noot op 289 Hudson Street.

gezuiverd van drugs, had Coltrane nog steeds één ondeugdelijk eten – voedsel werd een troost voor hem om de ontberingen van constant presteren te verzachten. De legende vertelt ook dat Coltrane zoveel mint humbugs At dat zijn saxofoon toetsen verstopt zaten met suiker.

experimenten met geestverruimende stoffen

Coltrane was echter nog niet helemaal klaar met geestverruimende stoffen. Het extremisme in zijn muziek, de buitenaardse onenigheid en de blik naar het Oosten voor spirituele betekenis werden mede gevoed door zijn toenemend gebruik van LSD. Zijn experimenteren met muziek begon op vele extra lagen, zozeer zelfs dat de loyaliteit van zijn trouwe collega ‘ s werd getest. Het begin van het einde voor Tyner en Jones was de Ascension session (1965) waar ze klaagden dat ze alleen maar lawaai konden horen.In 1966 was Alice Coltrane – Coltrane eerder dat jaar getrouwd met de pianiste, nadat hij onlangs gescheiden was van zijn eerste vrouw – en Rashied Ali verving het vertrekkende duo, dat optrad en opnamen maakte in verschillende combinaties tot Coltrane ‘ s dood aan leverkanker. Op de vraag hoe hij herinnerd wil worden, antwoordt hij: ‘als een heilige’. Hij overleed op 17 juli 1967 in Huntington, New York.Het enige wat een muzikant kan doen is dichter bij de bronnen van de natuur komen en zich zo voelen dat hij in verbinding staat met de natuurwetten.- John Coltrane.

zoekt u meer? Ontdek de essentiële albums om je John Coltrane collectie op te bouwen.

ADVERTENTIE
John Lennon - Oorlog Is VoorbijJohn Lennon - Oorlog Is VoorbijJohn Lennon - Oorlog Is Voorbij
ADVERTENTIE
John Lennon - Oorlog Is VoorbijJohn Lennon - Oorlog Is VoorbijJohn Lennon - Oorlog Is Voorbij
ADVERTENTIE

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.